Kategorie: Cerebralfundstücke

Reduziert werden auf das, was man sehen kann. Ein Gefühl, dass viele Menschen mit erschrecken weit von sich weisen, weil sie es fürchten, weil sie sich, gedrängt vom allüberall herrschenden Überschuss an dem, was unsere Wahrnehmung uns als Ästhetik vorgaukelt. überwältigt und entwertet fühlen, niedergeworfen von dem kaum kompensierbaren Gefühl optischer Unzulänglichkeit. Unsere Wahrnehmung ist dabei wie ein Bumerang, der uns trifft, wann immer wir uns von den aufpolierten Hochglanzbildern blenden lassen, welche Andere auf das Postament mit dem Namen Schönheit zu hieven die Frechheit besitzen. 

Ich mag einen kleinen Schuss Polemik und Populismus, weil viele meiner Pointen ohne nicht funktionieren würden, aber es griffe wohl deutlich zu kurz, wenn ich mich darauf beschränkte, jetzt wieder singulär die bösen, bösen Medienfuzzis zu schelten, die uns andauernd mit delikat angerichteten sexy Häppchen beliefern, von denen wir unseren Blick nur ungern abwenden, weil diese Bilder gleichsam im besten wie im schlechtesten Sinne Symbole sind – Symbole für das, was wir an uns selbst gerne entdecken wollen würden: ein Äußeres, dass Begehrlichkeit weckt, dass uns Türen öffnet und ein wilderes, erfüllteres Leben verspricht. Mit Versprechen ist es ja nun so, dass sie meist, entgegen aller Schwüre dann gebrochen werden, wenn es uns den größten Schmerz bereitet. Murphys Law gilt eben auch für weiche Faktoren des sozialen Miteinanders. Was aber nun die Symbolik angeht, so lässt sich sagen, dass der schlechteste Sinn sich darin erfüllt, dass die gezeigten Bilder überstilisierte, mit normalem Aufwand unerreichbare Ideale zeigen. Das Ironische daran ist, dass wir – egal ob in Kenntnis, Unkenntnis oder Verleugnung des vorgenannten Umstandes – dennoch nach dieser optischen Perfektion gieren, die anscheinend eine Projektionsfläche für, in den allermeisten Fällen nicht erfüllte Träume bildet. Oder anders gesagt ein Versprechen, auf das wir uns einlassen, obwohl wir wissen, das es nie eingelöst werden wird; nie eingelöst werden kann! Denn dafür müssten wir die Realität bescheißen können!

So und jetzt trösten wir uns erstmal ein bisschen damit, dass wir im Grunde ja alle so gebildet, so reflektiert und zutiefst empathisch sind, dass wir trotz der ganzen vorgeblich ästhetischen Verrenkungen die wirklich wichtigen inneren Werte sofort erkennen können, zu schätzen wissen und uns von visuellen Komponenten ja eigentlich gar nicht täuschen oder ablenken lassen… Ja klar, und Luzifer verkauft Jakuzis mit eingebauter Kühlung...

DAS ist Perfektion – allerdings nicht optische sondern selbstbetrügerische. Ich habe eigentlich kein großes Problem damit, mich dazu zu bekennen, dass mir bestimmte Formen der Hochglanzoptik durchaus zusagen und das ich eher dazu neige, etwas oder jemand schönem meine Aufmerksamkeit zu widemen. Es ist, so meine ich, nicht verwerflich sondern zutiefst menschlich, sein Augenmerk, ja vielleicht auch seine Begierde auf etwas oder jemand schönes auszurichten. Es schmeichelt nicht nur den Augen, es weckt auch meine Phantasie. Allerdings bleibt es auch beim Kopfkino, was daran liegt, dass ich visuell überaus ansprechende Träumereien, Wunschvorstellungen und Hirngespinste in der Hollywood-Kategorie sehr gut von meiner Lebensrealität zu trennen vermag, ohne diese dabei herabwürdigen zu müssen. Ich übe mich im mentalem Eskapismus schon ziemlich lange, ohne dabei jedoch die - für ein prolongiertes Funktionieren als produktives Mitglied der mich umgebenden Gesellschaft - notwendigen Faktoren aus den ebenso metaphorischen Augen verlieren zu müssen. Eigentlich ist das auch nicht sehr schwer. Eigentlich…

Das Entscheidende hier ist, das man lernt zu begreifen, dass die Janusköpfigkeit uns allen vom Beginn unserer bewussten Indiviuums-Werdung mitgegeben wird. Nicht nur Typen mit dem Sternzeichen Zwilling, wie ich einer bin. Es ist vielmehr eine Basisfunktion, die alles Soziale aber auch die zutiefst intimen Bereiche erst richtig gut funktionieren lässt. Bei mir selbst bezeichne ich es als Bedienoberfläche, welche wie bei jedem einigermaßen gut funktionierendem Computer für den jeweiligen Benutzer ein wenig anders aussieht, aber dennoch die angemessenen und notwendigen Funktionen beherbergt. Man könnte es auch als ein Arsenal von Masken betrachten, die wir je nach sozialem Anlass und Umfeld aufsetzen, um die Ansprüche der jeweiligen Gegenüber erfüllen zu können. Abhängig vom Grad der Intimität einer Beziehung beschreibt die Maske einen größeren oder geringeren Abstand zu unserer wahren Persönlichkeit, die sich gerade in der Abgrenzung bestimmter Areale ihrer selbst von fast allem und jedem definiert, obwohl wir uns erst im sozialen Vollzug als Individuun realisieren. Klingt das kompliziert? Ist es nicht…

Es ist wie ein Tanz vor einem Spiegel, bei dem wir uns mal annähern und mal wieder entfernen, bei dem sich je nach Winkel zur Oberfläche immer andere Facetten unseres Selbst zeigen und bei dem wir nur dann so langsam werden, dass auch bedeutsame Details sichtbar werden, wenn wir genau diese Wahrnehmung unserem Betrachter gewähren wollen. Gleichsam haben wir aber im Taumel der Bewegung trotzdem nie eine Hundertprozentige Kontrolle über das, was unser Gegenüber sehen kann, und dennoch können – oder wollen – wir das Spiel nicht beenden, denn dieser Tanz ist unser Leben und gleich wem wir in unserem Spiegel begegnen, er oder sie wird mindestens ein Bild von dieser Begegnung mitnehmen.

Genau deshalb sind Äußerlichkeiten eben DAS – einfach nur das Außen; und diese Bemerkung weißt dem Außen keinerlei Wertung zu. Der Tanz zeigt nicht nur Außen, er zeigt auch das Innen. Wer sich einmal die Mühe gemacht hat, echte Tänzer länger und genauer zu beobachten, dem fällt es leicht, die Analogie zu verstehen, denn selbst mit grell geschminkten, dauernd lächelnden Gesichtern und fest betonierten Frisuren zeigen die Augen, die winzigen Regungen der Mimik, der Habitus sehr genau, was sich unter der Oberfläche tut. Und in aller Regel ist das viel interessanter als das ganze Brimborium außen rum – obwohl es nicht selten durchaus schön anzuschauen ist. Die Kunst liegt darin, die Optik schlicht als Optik zu sehen und gegebenenfalls einfach genießen zu können und sich trotzdem der Existenz des Innen bewusst zu sein. Man muss ja nicht immer nach einem Zugang zu den inneren Werten suchen…

Ich habe gestern wieder so eine besondere Art von Flow-Zustand erreicht. Ein Gefühl, dass sich nur dann einstellt, wenn ich mich in der Musik verliere. Nicht in einer Musik, sondern in DER MUSIK. Wenn ich mich von Song zu Song treiben lasse. Wenn ich inspiriert werde von dem, was ich gerade auf dem Bildschirm sehe, was in der Folge Erinnerungen oder Gedanken hervorruft und dann angespielt werden MUSS, um zu sehen, ob das erste Gefühl wirklich ist, wonach ich gerade unbewusst suche. Ich könnte geshuffelte Riesenplaylisten nicht wirklich ertragen, weil ich meinen Musikkonsum stets unbewusst kuratiere: abhängig von der Stimmung, die ich gerade erlebe, oder die ich zu evozieren suche, klicke ich auf Dinge, die für mich saliente Reize darstellen. Vielleicht, weil ich DAS schon lange nicht mehr – oder noch nie – gehört habe, aber genau jetzt nach dieser Erfahrung suche. Manchmal treibe ich dabei in Genres, die sonst nicht unbedingt meine Favourites sind, einfach, weil dort etwas hervorsticht, dass meine Aufmerksamkeit aus unerfindlichen Gründen fesselt. Das macht diese Art, Musik zu hören zu einer gelegentlich schrägen Erfahrung. Ich hörte vor einer Weile mal von jemandem, dass er wieder mit Vinyl angefangen habe, einfach weil einem die streng serielle Natur des Hörens eine spezielle Hörerfahrung aufnötigt, Geduld verlangt und unter Umständen das Konzept hinter einem Album sichtbar macht. Was ich mache, ist allerdings nicht das komplette Gegenteil, denn auch meine Art des kuratierten Konsums verlangt volle Aufmerksamkeit und – mehr oder weniger – bewusste Entscheidungen. Das komplette Gegenteil wäre leise im Hintergrund laufender Shuffle-Play, am besten mit Playlists verschiedener Alben derselben Künstler:innen. Vollkommene Entkopplung von Künstler und semantischer Werk-Bedeutung. Kein Bezugsrahmen, nur Konsum. Obwohl… bei vielem, was heutzutage auf den Musikmarkt geschissen… äh, pardon geschmissen wird, hat eh nur den semantischen Gehalt des Einwickelpapiers beim kleinen Wirtshaus zur platten Frikadelle: allzeit geschmacklos, nährwertfrei und ungesund…

Ich erlebe auch Momente, in denen es vollkommen okay ist, die Musik im Hintergrund dudeln zu lassen, etwa um meine Denkkanäle beim Schreiben freizublasen. Dann ist es meistens ein sehr uniformer genrebegrenzter Sound, der mich nicht zu sehr kognitiv belastet, aber meine Stimmung unterstützt. Meistens irgendwas elektronisches, dass mich nicht fesselt oder ablenkt, sondern bestenfalls erfreut und energetisiert. Die Frage, welche mich dabei immer beschäftigt, lautet, was Menschen dazu antreibt, etwas zu erschaffen. Und sei es – auf den ersten Blick – noch so simpel oder uniform. Gerade im Bereich elektronischer Musik ist es ja vergleichsweise einfach geworden, etwas halbwegs gut hörbares mit ubiquitär verfügbarer Hardware zu erzeugen. Letztlich geht das mit jedem Computer; wenn man natürlich more sophisticated and special aussehen will, nutzt man Modular Synthezisers, wie etwa irgendeinen Moog (oder auch was billigeres). Es bleibt jedoch dabei, dass man den kompletten Produktionsprozess ohne riesen Hazzle in seinem Wohnzimmer erledigen kann – außer, man möchte unbedingt singen! Dann sollte man für ein Mindestmaß an Hörgenuß etwas mehr Aufwand betreiben. Und vielleicht singen können? Aber das ist im Zeitalter von Rap und Hiphop ja auch nur noch optional… Es braucht also eine Motivation. Lautet diese “Ich will auf Youtube (oder xyz) Kohle machen!”, wird das Ergebnis generisch, erwartbar, repetitiv daherkommen, aber zumeist noch so gut konsumierbar sein, dass es schon ein bisschen Spaß macht. Interessant wird es jedoch, wenn jemand tatsächlich a) etwas von Musik versteht – was heutzutage keine zwingende Voraussetzung mehr ist, um welche zu veröffentlichen – und b) mit seinen Kreationen die üblichen Hörgewohnheiten herausfordert. Das erzeugt Spannung – und bedeutet für mich automatisch, dass es nicht mehr casual Quatsch für die Begleitung meines sonntäglichen Blogschreib-Prozesses sein kann. And here we go again.

Ich habe manchmal das Gefühl – aber das ist ganz und gar nur meine eigene, gelegentlich durchaus abgstumpfte Weltsicht, die hier spricht – dass wir Musik nicht mehr als eine Form von Kunst wahrnehmen, sondern nur noch als Konsumartikel und Projektionsfläche für unsere eigenen Erwartungen. Überhaupt erscheint es mir so, als wenn viele Menschen gar nicht mehr anders können, als jegliches Work of Art ausschließlich unter dem Gesichtspunkt der Konformität mit ihren Erwartungen an leichte Konsumierbarkeit zu bewerten. Doch das ist nicht die Aufgabe von Kunst! Die Aufgabe von Kunst ist zuallererst, die Ideen, die Weltsicht, die Gefühle ihrer Schöpfer:innen für Dritte begreifbar zu machen; und zwar getrieben von der Annahme, dass dieser Ausdruck der eigenen Persönlichkeit für irgendjemanden anders als man selbst wertvoll sein könnte! Und damit ist es vollkommen Wumpe, ob ein Work of Art für MICH leicht konsumierbar ist – denn DAS. IST. NICHT. SEIN. ZWECK! Bestenfalls kann es mich zum Neu-Denken von allem möglichen oder unmöglichen anregen. Und das ist auch gut so. Da stößt der Mainstream-Menschoid aber anscheinend schnell an seine Grenzen. Meine Mutter sagte in solchen Fällen: “Was der Bauer nicht kennt, das frisst er nicht…” Hier sind wir nun bei der Begründung für meinen gestrigen Flow-Zustand – mir ist Genre egal! Mir ist Künstler:in egal! Mir ist easy listening so was von egal! Und mir sind Charts, Media-News und die Meinung anderer Menschen so egal, wie eben möglich. Einzig interessant ist für mich in solchen Situationen die Wirkung von Musik auf meine Kognition und meine Emotionen – und zwar unabhängig davon, ob die Künstler:innen es mir damit leicht machen oder nicht! Und damit ist alles gsagt. Hört auf, euch von Charts, von Fandom, von irgendwelchen Meinungsproduzenten und vor allem von der, auf die reine Konsumierbarkeit reduzierten, Mainstream-Scheiße abhängig zu machen, die immer gleich klingt und nichts mehr anregt, außer vielleicht das Gefühl, unter Gleichgesinnten zu sein – die genauso auf den Mist reinfallen. Selbst fühlen und denken macht einen wirklich frei. In diesem Sinne: startet in die neue Woche, wie’s euch gefällt – aber erzählt mir bitte nix von Musik.